第二届中国(白沙)影视工业电影周圆满结束,在5月10日最后的活动上,电影周邀请六位一线幕后从业者齐聚一堂,带来全天候知识盛宴,共同传递电影人的宝贵经验技艺,聚焦传播国内最前沿、最先进的项目幕后制作理念与实践,为推动影视幕后制作工业化进程添砖加瓦,今天我们就来详细聊一聊赵小丁在幕后大讲堂的分享,听他讲述摄影制作的幕后故事。

只为更好呈现电影效果

赵小丁是中国内地导演、电影摄影师、摄影指导,中国影视摄影师学会副会长,曾担任影片《英雄》摄影师,凭借《十面埋伏》获第39届美国国家影评人协会奖最佳摄影,提名第77届奥斯卡金像奖最佳摄影。在他看来,摄影永远要为故事服务,“摄影工作就是通过摄影师的创作,让影片呈现更好的效果。”

分享《满江红》幕后故事

在幕后大讲堂上,赵小丁详细介绍了《满江红》的拍摄方式,并且以图片展示的形式,向观众讲述影片拍摄过程中前后的效果对比,并且介绍了日拍夜的方式,“日拍夜就是白天拍夜戏,将阳光调整得像夜晚的月光。”赵小丁说,《满江红》第一镜就是中午时候拍摄,阳光照射产生了明暗对比,通过对色彩的调整,呈现出夜晚的效果,而实际的月光,则通常无法达到阳光能体现的细节。“日拍夜一定要有明暗的对比,有高光、有阴影,掌握了这种专业能力,就能利用现场特定的条件进行艺术创作。”

在采访中,赵小丁还提到:影片里大约有95%的戏份都是在白天拍摄夜晚的戏份。在我的印象里,国内这么大比例的白天拍夜戏,《满江红》应该是第一个。所以在拍摄中,《满江红》大量日拍夜的镜头,让经验丰富的赵小丁难忘。在赵小丁与导演张艺谋的默契配合下,最终成为影片落地的“真实感”,当然这种真实感融入到环境氛围中,能够带给观众不一样的视觉盛宴。

电影艺术的重要性

赵小丁还就业界讨论的多机位拍摄和单机位拍摄等话题分享了自己的看法。“摄影不是炫技。”赵小丁说,摄影师的自我修养应当包括有基础、有感受、不盲从。电影是讲述故事的过程,而摄影师就是描述故事画面的人,他同过镜头来记录和创造。因此,在赵小丁看来,摄影师一定要先学会从作品中收获内心感受,包括结合故事摄像的摄影角度、造型、视觉等,进而拿出方案与导演沟通。

用这种方式,他的镜头下诞生了大量经典作品,例如《十面埋伏》中借助冷兵器独特作战方式记录下的大量运动镜头;《英雄》中的升格拍摄、超高速摄影;《影》里运用黑白的色调、光影,打造出虚实结合的水墨感等。也正因为他的这份坚持与成绩,才能创造出如此经典的《满江红》!正是第二届中国(白沙)影视工业电影周盛宴,让我们深入了解到这些作品背后的故事,了解到每部作品的不易,让我们借此来传承影视技艺,致敬幕后英雄!